Comentando sobre: Cómics de Star Wars

Al ser un universo tan grande, es casi imposible de gustar de cualquier entrada dentro de la franquicia, pero hay para todo tipo de gustos, con tantos enfoques y mostrados en distintos medios, con historias que pueden ser tan buenas como varias de las películas o incluso superiores en cuanto a nivel de historia y/o personajes.

En este caso voy a comentar sobre algunos cómics que he leído tanto del Universo Expandido como del Canon Actual, es posible que algunos comentarios contengan spoilers sobre alguna serie pero en su mayoría serán mínimos.

Hablaré de series que ya haya terminado y entre mis comentarios daré mención de alguna serie que aún siga leyendo a la fecha de publicación de esta entrada.

Darth Vader (2015)

Escrito por Kieron Gillen e Ilustrado por Salvador Larroca y por Leinil Francis Yu en el Anual 1 y el cuarto arco de la serie, se enfoca en el personaje homónimo entre los eventos del Episodio IV y V.

Honestamente esperaba cosas interesantes de esta serie sobre el villano por excelencia de la saga, pero termine decepcionado, fuera de uno que otro dato interesante como Vader investigando el funeral de Padmé y la introducción de la Doctora Aphra quién luego tendría serie propia y daría más de sí cuando no está bajo la sombra del Señor Oscuro, la serie poco o nada aporta a la historia del personaje y en muchos casos sintiéndose más como un complemento a la serie llamada simplemente "Star Wars" que se empezó a publicar también ese mismo año, sumado que añade gemelos que pretenden reemplazar a Vader pero no son sensibles a la fuerza, tampoco es que a nivel de dibujo me haya gustado, el arte de Larroca no me gusta, se siente como que quiere ser realista pero hay poco detalle en sus ilustraciones y el manejo de la acción es pésimo, aunque Francis Yu la hace mejor de dibujante y siento pudo ser el artista principal sin problema.

Es una serie solo recomendaría si quieres saber de datos muy específicos como lo de Vader investigando sobre la muerte de Padmé al enterarse que Luke es su hijo, puesto que como ya dije, esta serie no aporta nada nuevo al personaje ni a su universo, aunque al menos le doy mérito de no ser un insulto a la inteligencia o una estupidez durante casi toda su duración.

Jango Fett Open Seasons (o traducido al español como Temporada de Caza) es una miniserie escrita por Haden Blackman e Ilustrada por Ramón F. Bachs que sirve como explicación tanto al pasado de Jango Fett y como fue contratado por Dooku para donar su gen para el Ejército de Clones de la República.

Esta última afirmación es algo que puede resultar caótico, puesto a que hay muchas versiones sobre dicho hecho, tal es el caso del videojuego "Bounty Hunter", sumado a que se puede desbloquear este cómic en el juego.

La serie nos muestra a Dooku hablando con Darth Sidious sobre la información que tiene sobre el cazarrecompensas en distintas etapas de la vida del Mandaloriano, tanto el encuentro que llegaron a tener como datos contados gracias a terceros.

La historia me gustó gracias a como Jango llegó a ser como lo conocemos, no solo por cómo obtuvo su tan característica armadura, sino su relación con Jaster Mereel, quien sería su mentor y figura paterna y de cómo influyó en su persona, lo cual hace que la futura creación de Boba tenga un mayor peso a nivel emocional ya que más que solo un simple aprendiz, es quien seguirá con el legado del hombre quien fue prácticamente su padre.

En la parte artística, tiene un buen manejo de viñetas en varias ocasiones, aunque no soy muy fan del estilo de dibujo del señor Bachs, pero igual está lejos de ser un dibujo que encuentre horroroso.

La verdad, me gustaría que se animaran a hacer algún cómic o novela para Jango acomodada para el canon actual, eso es algo que le vendría bien para ser más que solo un cazarrecompensas bien pichudo que dio vida a los clones y a un tipo que no tuvo más de 5 líneas en la trilogía original.

Como nota adicional, ahora este cómic es semi-canon gracias a la segunda temporada de The Mandalorian

Kanan The Last Padawan es una serie de 12 números que nos relata la historia de origen del personaje homónimo de la serie Rebels, escrita por Greg Weisman e ilustrada por Pepe Larraz.

Como alguien que de momento no ha visto Rebels completa, debo decir que esta historia me gustó mucho, siendo un buen punto medio entre las precuelas y la trilogía original, sumado a como se contó la historia en sus 2 arcos, básicamente contado "al revés" por decirlo de alguna manera, el arte de Larraz me gustó, aunque en los números que sirven como interludio, los cambios de artistas me llegaron a chocar, de resto es una serie que recomiendo, en especial si buscas complementar tu experiencia con Rebels.

La serie de Darth Vader del año 2017 con el subtítulo "Dark Lord of The Sith", escrita por Charles Soule e Ilustrada por Giuseppe Camuncoli, se enfoca en los primeros años de Vader como Lord Sith, empezando de forma relativamente sencilla mostrándonos el Cómo nuestro Cyborg Asmático obtuvo su sable de luz, pero con su avance va mostrándonos cosas de mucho más interés que su serie predecesora.

Sorpresivamente, no solo me dejó un mejor sabor de boca, sino que de momento es mi cómic favorito, no solo del canon, sino de la franquicia en general, sintiéndose menos ligado a una serie o hechos, para que se pueda disfrutar por su propia cuenta, contando un increíble nivel de ilustración por parte del señor Camuncoli y una impecable narrativa de parte del señor Soule, la verdad dudo que esta serie deje indiferente a un fan de Star Wars y es una que recomiendo muy ampliamente.

Se que con estos comentarios sobre la serie en cuestión suena muy fanboy pero créanme, ahora me cuesta ser objetivo sin sonar como un lame-suelas.

Las 2 Miniseries llamadas simplemente "Darth Maul", de los años 2000 y 2017 son historias simples que van más por el estilo que por la sustancia, pero ambas nos muestran al Zabrak interactuando con el bajo mundo, claro tienen historias y premisas diferentes entre sí, siendo que la del 2000 va de cómo por encargo de Sidious, Maul va a encargarse de la Organización Sol Negro pero sin acabar del todo con ellos, y la de 2017 va de como va por cuenta propia a enfrentarse a una Padawan que está siendo subastada y de cómo es ayudado de caras conocidas como Cad Bane y Aurra Sing para liberar a la Jedi solo para enfrentarla y matarla en el proceso.

En la narrativa también son distintas, siendo que los monólogos internos están más presentes en la miniserie de Marvel y la otra se llega a valer más del lenguaje visual, pero ambas cuentan con un buen nivel de acción para mantener entretenido al lector, por supuesto Palpatine aparece en las 2 miniseries, aunque no hace mucho pero si se le muestra como un Maestro que le tiene cierta fe a su Alumno.

Si me lo preguntan disfruté un poquito más la miniserie del 2000 pero la del 2017 tiene mejor arte y no es tanto por cuestiones de año sino por el estilo que en lo personal tiene un mejor uso de paneles a la hora de mostrar las peleas, pero ambas series son igual de recomendables sin son fans del personaje y quieren saber que hacía antes del Episodio 1, aunque para una historia más elaborada recomiendo la novela "Cazador en Las Tinieblas".

Otra vez el nombre de Charles Soule, pero esta vez acompañado por Marco Checchetto, esta miniserie de momento es lo que parece haber en el canon que transcurre después del Episodio I pero antes del Episodio II, ya muchas veces Disney parecía no querer abarcar el mundo de las precuelas, esta miniserie se enfoca mucho entre lo que es la relación Maestro-Alumno de Obi-Wan y Anakin, sus interacciones son simplemente geniales, así como la misión en la que se encuentran nos ayuda a profundizar mejor en cómo se llevaban estos y de cómo Kenobi está dispuesto a cumplir la promesa de su Maestro, aunque el coloreado lo llegué a sentir muy brillante, el dibujo en general es bastante sólido y posee un manejo de buen manejo de sus viñetas.

Es una miniserie que fácilmente puedo recomendar después de haber terminado La Amenaza Fantasma, ya muestra el como Anakin pasaría a ser ese aprendiz complicado de tratar pero que en fondo tiene un buen corazón, sumado a que la participación de Palpatine afecta directamente en la historia y en la perspectiva de El Elegido.

La Miniserie llamada simplemente "Han Solo" debo reconocer que tarde algo en engancharme ya que el primer número lo sentí un tanto cargado de diálogo o al menos más de lo que suelo estar acostumbrado, pero luego de agarrarle el ritmo logré encontrar una miniserie que me dejó buen sabor de Boca, con una aventura que no da tiempo para aburrirse, puesto a que hay muchas cosas de por medio, desde una carrera o la caza de traidores a la rebelión, siendo las partes con Naves las más disfrutables a nivel visual ya que están muy bien realizadas, las interacciones de Han y Chewie son bastante entretenidas y siento que más momentos así hicieron falta en la peli de Solo.

De resto, estos 5 números pasan volando y super recomendable para fans del personaje, dudo mucho que salgan decepcionados.

La primera entrega de Imperio Carmesí, realmente ofrece una perspectiva bastante interesante sobre la Guardia Real del Emperador, ya que en las películas dichos personajes solo aparecer para existir o en el caso del Episodio III, ser tratados como un chiste en el poco tiempo que aparecen, con 6 números esta primera entrega nos ofrece una perspectiva bastante interesante sobre la Guardia.

Los temas recurrentes (La lealtad y la traición) están perfectamente representados, también mostrando otra cara de la Guerra, no solo buenos y malos, Kir Kanos no se puede considerar un héroe pero tampoco es un villano, es solo un Imperial que cree fielmente en el Imperio y que quiere hacer pagar al traidor que hizo que los cuerpos clonados del Emperador fueran dañados para evitar su resurrección 

Realmente nos hace empatizar con el otro bando, dándonos una de las mejores historias que nos ha ofrecido el Universo Expandido, aunque realmente me pegó mucho que esta historia fuese hecha como secuela a la Trilogía Imperio Oscuro, la cual es una montaña rusa de calidad muy inestable.

Para finalizar hablaré de la miniserie de Lando del año 2016, ya por tercera vez escuchamos el nombre de Charles Soule, pero como me pueden culpar, este señor es bueno haciendo relaciones entre personajes, en este caso, esta miniserie no solo se enfoca en Lando, sino también en Lobot, aquel asistente inexpresivo de Calrissian que aparece en el Imperio Contraataca y mostrarnos que también eran bastante cercanos, es una desventura en la cual hacen lo posible para poder pagar una deuda en la cual terminan siendo perseguidos por el Imperio.

Aquí es donde se menciona por primera vez el nombre de Momin, dicho personaje e historia serían más explorados en la serie Darth Vader de 2017, pero también nos muestra como Lando empezó a tener conocimientos sobre los artefactos Sith, algo que resultaría útil más adelante, el arte de Alex Maleev no me gusta tanto en diseño de personajes, aunque el color y la estética del cómic si me resulta mucho de mi agrado.

Al igual que con la miniseries y series regulares enfocadas en un personaje en especifico, es una recomendación a tomar en cuenta, sumado a que el final es muy bueno.

De momento aquí dejare mis comentarios, aún sigo leyendo unas series más largas como KOTOR, Poe Dameron o Star Wars Legacy, y así como otras miniseries de las que quiero hablar en otra ocasión, pero de momento es todo lo que tengo que comentar sobre estos cómics que me dejaron en su mayoría buen sabor de boca y algunos que siento pudieron estar mejor en cierto apartado o de como termine hablando más de lo que ha hecho Marvel recientemente que de Dark Horse, aunque quizás eso cambie próximamente.

Aquí me despido, Solo soy un Espectador de Paso y que La Fuerza los acompañe.

Retrospectiva: Star Wars

"Hace mucho tiempo, en una galaxia muy, muy lejana".

Star Wars es uno de esos fenómenos mediáticos por excelencia, desde la salida de la primera película en 1977 su éxito fue creciendo conforme iba pasando el tiempo y luego empezaron a salir novelas y cómics expandiendo el gigantesco mundo que esta saga había propuesto, obviamente no todo fue color de rosa, las precuelas fueron criticadas por los fans en varios aspectos y esta nueva trilogía de secuelas que pese a ser un BOOM, haciendo que mucha recuperara el interés dio incluso más cosas que criticar, ya sea por el exceso de fanservice para ganarse al público veterano o ideas diferentes con tal de subvertir expectativas causando debates sin un punto medio.

Por mi parte, a finales de año me regresó la fiebre por esta saga , pero no por las secuelas, ya que pese a que en su momento  me agarró de sorpresa el trailer de "El Despertar de la Fuerza", digamos que hubo cosas que siento pudieron ser mejores, pero está emoción por revisitar la saga se dió por la nueva serie "The Mandalorian", ahora con la primera temporada terminada y una segunda temporada para salir a finales de este nuevo año, creo que puedo contar mi experiencia con esta saga y hablar de lo que he visto recientemente al tener de vuelta el interés.

Al nacer en el año 2000, la saga no la llegué a conocer por la trilogía original, sino por las precuelas, pero no las conocí precisamente por las películas, sino por 2 entradas en cuestión:

-El Juego Star Wars Episode I: Racers (En su versión de N64)

-  Y la serie de cortos Clone Wars (2003)

En esos tiempos estaba fascinado con lo que veía, pues era futurista pero con toques de fantasía, cosas como los sables de luz, los pods, las naves y demás me tenían maravillado, en un momento supe del giro del episodio V, pero lo conocía sin previo contexto y nada más por la escena de Toy Story 2 cuando el otro Buzz se enfrenta al Emperador Zurg.

Entre todo esto, llegué a tener juguetes de Star Wars, no recuerdo bien de quién pero me acuerdo más de haber tenido a un Obi-Wan.

Luego de esto ví el trailer de la película de The Clone Wars, no la ví pero si llegue a ver la serie y esta realmente me tenia interesado, ya sea por los planetas que no llegué a ver, nuevos y viejos personajes, el caso es que recuerdo que no iba más allá de la primera y segunda temporada (más o menos), cuando un primo me pasó un juego de su R4, siendo la versión de NDS de La Venganza de los Sith.

En esos tiempos yo no estaba muy enterado con eso de las películas, empecé a jugar con Anakin ya que en esos tiempos era mi personaje favorito, pero conforme me iba avanzando terminé luchando con Windu y la verdad me termine molestando algo, pero seguí jugando para ver si Anakin recobrara la razón y volviese a ser bueno......grave error, el duelo con Obi Wan me dolió demasiado, luego tras ver la escena final con Anakin convertido totalmente en Vader quedé impactado, como la R4 me permitía activar trucos en algunos juegos, los usé en este pero por alguna razón solo funcionaban con Anakin, así que al usar a Don Terreno Alto, jugué limpiamente y la victoria con él fue mucho más Satisfactoria, luego supe que las cosas serían muy diferentes a partir de aquí.

Así que terminé más impactado cuando me tocó ver las precuelas de primera mano, aunque siempre con la segunda terminaba por no verla completa y siempre terminaba viéndola ya cuando era la batalla de Geonosis o una que otra parte en medio, así que nunca llegué a ver como Anakin masacraba ese campamento Tusken, así que estuve como Padmé con eso de no creer que él mató niños en el Templo Jedi, pero a todo esto, sobre la Amenaza Fantasma, me gustó el personaje de Qui Gon, la parte las carreras de Pods si bien es relleno, todo estuvo bien logrado y cuidado siendo de mis partes favoritas de la peli al haber jugado su juego antes, Jar Jar no me parecía tan molesto pero me era indiferente en esos tiempos.

Las precuelas las llegué a ver junto a las originales en un maratón que llegaron a dar por Cartoon Network si mal no recuerdo, y de ahí que decía que conozco las pelis de memoria al verlas en un día, luego ya conocí más respecto a las originales puesto a que solo llegué a ver unas figuras y otras cosas.

Al seguir viendo The Clone Wars, curioseando por internet encontré la wiki en español y supe más de varios personajes y me enteré del anterior Universo Expandido, la historia de Jango Fett, lo que ocurrió después del Retorno del Jedi, La Antigua República, también supe de algunos episodios de The Clone Wars que aún no había visto y luego verlos, el que mejor que recuerdo es uno donde Boba Fett se infiltra en una nave junto a otros reclutas clon para así vengarse de Mace Windu, no se si es por el hecho de un encuentro frente a frente o por las palabras del Maestro Jedi, pero si, es una serie que pienso tendría que verme de nuevo para aclarar mejor algunos recuerdos, pero era por esta serie que Anakin antes era mi personaje favorito de toda la saga y pega más con lo que dice Obi Wan en el Episodio IV, ya que las precuelas lo muestran como un potencial psicópata más que alguien bondadoso pero demasiado impulsivo y emocional.

Luego en punto, buscando juegos para cuando yo tenia mi PS2, conseguí The Force Unleashed y lo compré, claro se que las versiones de consolas más potentes es mejor, pero la versión que conseguí le di cierto cariño.

El caso es que si, el protagonista es un avatar no tan personalizable, pero te puedes sentir identificado con su causa, ya que Vader invirtió años para entrenarlo, cumplimos sus órdenes pero cuando nos traiciona uno se siente furioso diciendo esto:

"Wowowowowow, espera Vader, me entrenaste durante años  y nunca me quise vengar de ti por matar a mi padre en Kashyyyk, maté Jedis a diestra y siniestra para mostrarte que lo soy capaz para que pudiéramos acabar con el Emperador pero luego me das la espalda solo para salvar tu pellejo, NO, es todo, me voy, ojalas mueras de forma irónica tarde o temprano".

Bueno, Starkiller es más un símbolo que un personaje, ya que gracia a él las facciones rebeldes se unieron para formar una alianza cuyo emblema, es el de la familia de Starkiller, dando un cierre agridulce pero muy satisfactorio, de hecho si mi PC puede soportarlo podría jugar la versión definitiva con finales alternativos y toda la cosa, pero si, pase buenos ratos con este juego, al menos lo terminé unas 3 veces y casi nunca me aburría.

Pero la legión del Ratón atacó y Rebels nació. 

En un principio me sentí disgustado, me acordé de con la compra de Disney muchas entradas dejaron de formar parte del canon, pero le dí una oportunidad a Rebels y de a poco la serie mejoraba, claro no he visto el final de la serie y tendría que verla de 0, pero si, en un principio fui uno de esos que se sintieron disgustados al inicio, luego ya ví lo relacionado con Ahsoka y eso estuvo bastante bien.

Como un pequeño paréntesis, llegué a tener un DVD con 2 episodios de la serie Droids, esa donde R2D2 y C3P0 tienen aventuras.

También mucho antes llegué a ver cortos de Lego, obviamente me llegaron a sacar varias sonrisas al ser digamos "chistes para fans con los huesos amarillos", también llegué a jugar el juego de Lego Star Wars The Complete Saga en su versión de NDS, pero por alguna razón el juego se me congelaba cuando terminaba el episodio V aunque si llegué a completar el VI sin problemas.

Luego de esto, llegó el trailer de The Force Awakens, vi la peli mucho después, pero estaba emocionado e incluso fui uno de esos que pensó que Finn iba a ser el protagonista, luego de poco se mostraba como Rey a pesar de no ser "nadie", su dominio de la fuerza me hizo levantar una ceja, Kylo Ren me parece de lo mejor, aunque al inicio solo se muestra como adolescente berrinchudo, tiene un conflicto de identidad respecto a su posición en su familia aunque siento que su motivo para ser quien no es tan bueno en retrospectiva y más si lo comparamos con su "predecesor" Darth Caedus o Jacen Solo, dentro de todo es una película bastante disfrutable pero muy poco original debido a que debe mucho de Una Nueva Esperanza, creo que incluso como reboot o soft reboot sin la presencia de los protagonistas anteriores pudo ser mucho mejor.

En cuanto a The Last Jedi, no la ví ni tuve interés sino hasta mitad del año pasado que pude verla, tiene mejores ideas e intenciones que la anterior, pero no todo se ejecuta bien, es una película muy complicada, ya tiene muchas cosas buenas pero muchas cosas malas, así estoy en el limbo con esta, no la odio pero tampoco me parece una maravilla que subvierte expectativas, o al menos todas, Kylo fue lo mejor de la peli y Johnson debió matar a Leia acá y no hacer eso de que logré salvar su vida del frío espacio gracias a la Fuerza, con eso pudo plantar semillas para que Ben Solo pudiera tener un conflicto en la siguiente cinta, dentro de todo la sigo considerando la mejor de las 3 secuelas más por sus ideas buenas que por toda la cinta en general.

Para el momento de este blog, aún no he visto The Rise of The Skywalker, pero con los spoilers y el guión filtrado, más el actor John Boyega quejándose del trato que recibió su personaje conforme las pelis fueron avanzando, realmente terminó de matar el interés por la película pero creo que podria verla cuando salga pirata pero sería más por compromiso que por interés legítimo, aunque fuera del cine, algo llegó para hacer que volviera a interesarme por la saga, The Mandalorian.

Era algo que yo estaba pidiendo desde hace mucho pero no supe que era algo que se estaba planeando desde antes, fue más o menos el 29 de Diciembre que me enteré que desde 2009 se tenía pensado una serie live action con Boba Fett como protagonista pero como no había suficiente apoyo financiero la serie se canceló, luego ahora 10 años después tenemos esta serie, de momento quisiera hacer una reseña pero no se si con el material presente en esta primera temporada da para hacerlo, pero debo decir que logró cumplir mis expectativas y ya de inmediato se volvió de mis entradas favoritas de Star Wars, también termine viendo después de más de 10 años, Clone Wars de 2003, pero ya llegaré a eso.

En cuanto a los cómics, la verdad no pasaba de los que tenían a Jango Fett como protagonista, ya que siento tenia más que dar en su primera aparición pero hizo más que solo quedar genial a diferencia de su hijo, aunque de este si leí unas cuantas historias de él como "Enemigo del Imperio" por ejemplo, actualmente estoy leyendo la serie regular de Darth Vader publicada por Marvel así como puse en planes unos cuantas series de Dark Horse cuando aún tenían los derechos de la franquicia así como las series y miniseries que

tiene Marvel actualmente.

Pero mi primer contacto con algo relacionado a los cómics o más en específico, los de Dark Horse, fue una adaptación no oficial del one shot de Visionaries, Old Wounds, es una animación en flash que vi en Newgrounds aunque no consigo acordarme bien cuando, pero es una animación que vale la pena echarle un vistazo pese a tener un estilo más simple que el cómic antes mencionado: https://www.youtube.com/watch?v=wz3pwTScGfU

En parte el recuerdo vago de esta animación me hizo emocionarme más por el combate que tendrían Maul y Obi-Wan en Rebels, que si bien fue corto, tenía un muy buen contexto y da un cierre a la historia del personaje con más muertes en la franquicia.

Entre otros videojuegos que llegué a jugar además de The Force Unleashed, los de Lego y Racer, hace un año estuve jugando Battlefront 2, pero EL Battlefront 2 , aunque no tengo mucho que contar respecto a este, pero si es un juego bastante divertido y que uno le puede invertir muchas horas, realmente me hubiera gustado jugar más juegos pero esto se quedara para mi nuevo viaje en este año 2020 jugar títulos tales Knights of the Old Republic que es uno de los más aclamados por los fans.

Ahora toca Clone Wars de Genndy Tartakovsky, si bien esta serie de cortos junto a Episode I Racer mi introducción a la saga, la verdad mi contacto con esta no fue mucho ya que no llegué a verla en orden pero gracias a ciertos cortos conocí a Yoda y el para mi sigue siendo la cara de Star Wars, y solo me quedó ver algo de material suelto con el pasar de los años para acabar por no verla por simplemente ver otras cosas, pero a casi finales de 2019 me animé a verla luego de ya más de una década, simplemente me sentí como un chico otra vez, si algo que me gustó es como los cortos usan mucho el lenguaje visual sin atascarnos de diálogo innecesario y aplicar algo de simbolismo adecuado, con una dirección dinámica y varias de las mejores batallas de la franquicia se encuentran acá, realmente me encanto ver esta serie de nuevo y si bien es un tanto confusa si tienes poco o nulo conocimiento de la saga, se puede disfrutar por cuenta propia ya sea para hacer un poco de doble lectura con algunas escenas o simplemente por la acción.

Aunque cuando toque ver The Rise of Skywalker por compromiso y ya poder opinar adecuadamente, creo que la fiebre por Star Wars no solo me ha hecho querer revisitar entradas pasadas para poder algo de lo que pase por alto no llegué a disfrutar en su momento o con lo nuevo que tiene para ofrecer la saga actualmente en cualquier otro medio para ver qué más puede llegar a interesarme o incluso gustarme, quería hacer este blog con el propósito de escribir lo que yo siento por esta saga y como me ha logrado marcar en lo que llevo de mi vida como fanático tanto de la ciencia ficción como de la fantasía, pasando por toda clase de experiencia ya sea positiva o negativa, con recuerdo claros o vagos, pero siempre estando ahí para mi para muchas personas.

Bueno no tengo más que decir, como un espectador de paso solo me quedan unas palabras:

"Que la Fuerza los acompañe"

Crítica: Kamen Rider Drive (Serie)

"Start Your Engine"

Año: 2014-2015

Episodios: 48 + Varias películas, especiales y una miniserie.

Estudio: Toei Company, ltd

Genero: Tokusatsu

(Como he añadido una línea que divide el tipo de Reseñas, en esta habrá spoilers mayores así que quedan advertidos).

Introducción:

La temática de autos en las series de este estilo por lo general han sido muy ridículas y partiendo como comedias en el caso de Carranger y Go-Onger para Super Sentai, y esta si bien la temática solo se va en los trajes de los héroes, con esto se logró algo más que una comedia pero sin tomarse tan excesivamente en serio.

Gaim (al menos bajo mi punto de vista), fue un defecto mediático pero ya  no persiste, debido al auge que terminó teniendo esta serie muchos esperaban que la franquicia siguiera los mismo pasos de tramas mucho más complejas, pero llegamos un hombre familiar.

Riku Sanjo es un escritor conocido por ser co-creador del manga Dragon Quest: Dai no Daibouken o Las Aventuras de Fly por estas tierras, también ha sido el escritor de todo lo relacionado a Kamen Rider W, una serie con temática de Detectives y algo de policías, en 2013 sería el guionista principal de Zyuden Sentai Kyoryuger, una serie que a diferencia de Go-Busters no se tomaba en serio del todo y era más un espectáculo con personajes si bien arquetípicos muy entretenidos, pero ahora volvería a los Motociclistas Enmascarados o en este caso, un Conductor Enmascarado y con una temática similar a su anterior trabajo, solo que en vez de detectives privados, sería un oficial de policía.

Sinopsis:

Shinnosuke Tomari es un ex-oficial de élite de la Policía Metropolitana, pero que después de un evento traumático es degradado a la División de Investigaciones Especiales, un grupo que investiga sucesos raros en la ciudad, particularmente sobre la "Desaceleración", un suceso que genera una enorme lentitud haciendo que un ser humano no pueda moverse bien dentro de este, luego nuestro protagonista es escogido por el Drive Driver y el Tridoron para convertirse en Kamen Rider Drive y detener a los Roidmudes, unos monstruos Biomecánicos que pueden generar "Desaceleración" y que buscan eliminar a la humanidad para así conquistar el mundo.

Impresiones:

Estrenada el 5 de Octubre del año 2014 y finalizada el 27 de Septiembre del año siguiente, Drive es una serie de la cual se armó mucha expectativa por el rumbo que la franquicia iba teniendo, aunque luego del primer episodio las cosas se tornaron en unas más sencillas, pero sin embargo este show recompensa al espectador por su paciencia ya que de a poco la trama va arrancando y se va consolidando, dándonos una trama por demás competente y con un cast de personajes bien logrado, pero vamos a repasar los puntos ya mencionados a continuación.

Trama:

La historia va de que un día mientras Shinnosuke estaba junto a su compañero Hayase en un caso enfrentando a unos delincuentes, ocurre el "Global Freeze" haciendo que accidentalmente falle un disparo y deje herido a su compañero, pero mientras esto pasa hay alguien enfrentando a los Roidmudes, siendo un guerrero de color negro que si bien logra vencer a la mayoría, no se vuelve a saber de él y que ahora suele ocurrir momentos de "Desaceleración" y resulta que los Roidmudes siguen andando por ahí causando problemas, Shinnosuke al ser degradado y estando en la División de Investigaciones Especiales termina sabiendo cómo detener a los Roidmudes gracias a que su compañera actual, Kiriko Shinjima le enseña un cuartel secreto donde tiene se encuentra a un cinturón parlante al cual Shin le llama cariñosamente Sr. Belt y ahí empieza su batalla con los Roidmudes para detenerles y resolver los casos que le encomiendan.

Debo decir que la trama como ya dije, tarda algo en arrancar puesto a que los primeros episodios son casos en formato generalmente siendo bisemanal y si bien se siente genérica y vemos como Shinnosuke consigue nuevas formas y se presenta a un guerrero denominado "Mashin Chaser" al cual el Sr. Belt siente algo familiar, pero luego cuando se revelan nuevas cosas y aparecen nuevos personajes como Go (siendo este el hermano menor de Kiriko) y Medic, la cual es una Roidmude capaz de restaurar núcleos para revivir a camaradas caídos, el avance que tiene es correcto y uno como espectador se siente satisfecho al saber que la trama logra progresar a un mejor ritmo y siendo más lineal.

Además de que cerca de la recta final se presenta un nuevo villano que no solo está enemistado con los humanos sino también con los propios Roidmudes haciendo que en punto no tengan más opción que hacer una tregua para lograr vencerlo y luego acabar terminar la batalla entre estos 2 grupos para decidir el destino del mundo.

Aunque el gimmick de vehículos no está muy conectado a la serie haciendo que se sienta más la vibra de vender juguetes y no este mejor disimulado como en otras pero a la larga no es un problema muy grave, otra cosa a resaltar es que la sensación detectivesca se sienta más fuerte que en Double al no tener un personaje que lo sepa todo con solo tomar 4 pistas y ya, haciendo que los descubrimientos se sientan más gratificantes, lo cual es una notable mejora en cuanto a su (por así decirlo) antecesor espiritual.

Personajes:

Los personajes de Drive en general están muy bien logrados por ambos lados, pero como es lógico empezaremos por los héroes, luego por los villanos/antagonistas y para acabar con un personaje que estuvo en ambos bandos ya que es el que más dejó para hablar en esta serie.

Shinnosuke Tomari es un protagonista el cual si bien no muestra un gran cambio a lo largo de la trama, tiene un conflicto interesante el cómo luego de ser degradado ya no trabaja con los "motores encendidos" y siempre regañado por Kiriko, pero luego logra dejar al lado esto cuando va siguiendo con su labor tanto de policía como de Kamen Rider y también se nos revela que se unió a la policía para seguir los pasos de su padre y para así lograr su asesino para luego arrestarlo, tiene una muy buena química con la Unidad y darlo todo por ellos, sumado a que su relación con Kiriko va teniendo un desarrollo y acaben como pareja para al final de la serie, empezando con un respeto mutuo entre colegas, luego como amigos estando en las buenas y en las malas para luego mostrar que ambos sienten lo mismo en uno y en otro, además de ser los riders más maduros y centrados a la hora de cumplir su labor siendo que destaca tanto con o sin el traje puesto, demostrado en el episodio 48 por ejemplo.

Kiriko es la amiga en turno, ella pues digamos no es solo una cara bonita, ayuda a Shinnosuke y al equipo en lo que propone, sobretodo en motivar a Shin para que vuelva a ser un oficial competente y no se la pase procrastinando, además logran tener una buena relación que empieza como amistad entre compañeros para que luego desarrolle sentimientos por él, ella fue la primer candidata para transformarse en el actual Drive pero no fue compatible por lo que ella sugirió a nuestro prota al Sr. Belt para que este se transformara, realmente no tengo mucho más que decir, logra ser una buena aliada a lo largo de la historia y rara vez fue una dama en apuros, aunque si, esas botas que le dieron para que se pudiera defender sola al final quedaron en nada, siento que pudieron darle una pelea a ella contra alguien a su mismo nivel y así darle uso a esas botas.

Sobre el resto de los miembros la verdad no tengo mucho que decir, logran ser aliados útiles a lo largo de la trama y les dan un episodio para lucirse pero la verdad me costaría decir algo más, más allá de que el Jefe Jun conocía al padre de Shinnosuke, es amigo del Sr. Belt y que intentó ser un Kamen Rider, Rinna ayuda en el desarrollo de nuevos poderes para Drive y Mach, Genpachiro intenta descubrir la identidad de Drive y Kyu es un otaku simpático.

Pero pasemos a hablar del Rider Secundario y uno que la mayoría odia:

Gou Shinjima es un personaje complicado, ya que tiene una posición muy unilateral casi toda la serie, si bien se encuentra de cierta manera justificado, no es una excusa de que siga odiando a todos los Roidmudes de forma indiscriminada sabiendo que hay unos buenos como lo es el caso del que hablaremos luego de los antagonistas en turno, pero sigue siendo un personaje de mente cerrada y que su ingenuidad casi lleva a la derrota de los protagonistas, pero como punto a favor, el tipo hizo todo lo posible para detener la amenaza de los Roidmudes al grado de hacerse un doble agente para ayudar a la Unidad, también de que es Rider con el desarrollo más notable siendo tan así que su arco no concluye sino hasta en su V-Cinema, la verdad es comprensible odiar al personaje al principio por ser muy arrogante y prepotente, pero posee un desarrollo que como ya dije, es notable pero solo se nota más es casi al final de la serie.

Sobre Krim Steinbelt (o Sr. Belt), es un personaje bastante interesante, la hace de mentor para Shinnosuke para ser Drive y a la larga se hacen buenos amigos, tienen una buena relación y aunque el cómo acabó en un cinturón puede ser duro, el hace algo de comedia con esto en momentos ligeros ya que su concepto es un tanto ridículo pero se lo toma lo suficientemente enserio como para tener un balance adecuado.

Pasemos a los antagonistas:

Los Roidmudes en general cumplen como villanos, pero hay casos en particular en los que muestran tanta humanidad como algunos Orphenochs en Faiz o los Greeeds de OOO, al mostrar conflictos respecto a su posición o que simplemente no quieren ser como los demás, no se da con todos y son casos contados, pero es buenos mostrar que estos villanos no malos porque sí y que su líder muestra respeto hacia sus camaradas y tratándolos como iguales.
Pero si, pudieron mostrar un poquito estas características al inicio para adelante para no dejarlo todo a la mitad del show.

Sobre nuestros 3 Principales, el que más destaca es Heart, preocupado por los demás Roidmudes y mostrando que no es malo del todo, queriendo un mundo para los suyos y sin los humanos pese a cometer actos ruines, logrando ser un personaje con el cual logras empatizar pero pudieron poner como ya dije, desde el inicio mostrando lentamente más de sus facetas y su pasado a modo de flashbacks recortados que se completan de a poco, pero en general logra cumplir como antagonista.

Brain es más un personaje meme a este punto, tuvo sus momentos donde puso en jaque al grupo protagonista al infiltrarse en la policía durante un tiempo considerable y lograr evolucionar pese a no durar demasiado, también le dieron su propio especial de 2 capítulos pero eso ya es harina de otra bolsa.

Medic pues digamos peca de un problema que comparte con Brain, siempre terminan peleando por quien sirve mejor a Heart como si fueran sus fanboys pero a la larga, ella cumple ya que el hecho de que pueda restaurar núcleos y revivir aliados hace que la cosa se complique, sumado al estar rodeada de cierta aura de misterio respecto a ella.

Pero también hay un par de villanos humanos a destacar:

Aunque eso sí, estos dos personajes no tienen una justificación más elaborada que los monstruos de turno, sus acciones fueron más por orgullo, celos y rabia para simplificar las cosas.

Mitsuhide Nira es un alto mando de la policía pero que no es precisamente alguien amable, siempre perjudicando o hacer lo posible para fastidiar a los protagonistas y dejarlos sin poder hacer nada, hasta que se revela que el fue el verdadero asesino del padre de Shinnosuke, la verdad es cuanto a personalidad en su fastidio pero al ser un villano como tal, este cumple su función para que uno le odie, pero no quita el tipo es muy insoportable en  más de una ocasión, al menos recibió su merecido.

Como nota aparte, me gusta ver como un programa para niños puede mostrar que puede haber corrupción en la policía, pero como eventualmente reciben su merecido castigo y que tarde o temprano su mentira sea destapada.

Tenjuro Banno es total maldito, usando a su propia familia como experimentos y sus métodos poco éticos que fueron rechazados por Krim, también de ser el responsable de crear a los Roidmudes y hacer que estos sean como sean, pero eso no lo detuvo, se hizo pasar por un aliado durante un tiempo para luego traicionarlos y obtener la tecnología para transformarse en un Drive Dorado, claro que no fue del todo bien metido en la trama haciendo que a veces uno se confunda de quien es el malo final, pero logra hacerse odiar y no por ser molesto, también siendo la principal razón por la que Gou hace lo que hace en primer lugar.

Pero falta un personaje relevante y es de quien tengo más de que hablar:

Chase es el Rider con mayor profundización en esta serie, siendo también el responsable de retener a los Roidmudes en el "Global Freeze" como Proto-Drive al ser programado con un inquebrantable sentido de la justicia, pero sin embargo se le lavó el cerebro y se le encargó como una suerte de Parca para eliminar Roidmudes que se opongan a Heart, pero luego de que Brain lo envenenara se muestra que es el Roidmude Proto 0, después de varios encuentros con Kiriko empieza a tener un colapso mental aunque se le consigue lavar el cerebro una vez más pero ya no como una parca, sino para proteger a los Roidmudes , aunque  después de un punto deserta y no sabe qué hacer y termina de a poco ayudando a la oficial Shijima, para eventualmente convertirse en Kamen Rider Chaser.

Nuestro amigo de morado tiene un debate sobre qué es lo que hace realmente un humano y siendo bastante ingenuo al inicio con ciertos conceptos de la misma humanidad, aunque al final logra seguir con su programación inicial de proteger a la humanidad a toda costa e incluso sabiendo que es el amor y cuando se le rompe el corazón, no se lo toma a modo de berrinche y quiere seguir protegiendo a la mujer que ama para que esta sea feliz, para al final tener un sacrificio noble que aunque fue casi en vano, Gou logra por fin aceptar a Chase y vengando su muerte.

Sus conflictos internos e interacción con los humanos hace que el personaje como tal sea bastante bueno, o si no te agrada, mínimo no te deja indiferente.

Pues ya después de esta biblia, solo puedo decir que el cast es bastante sólido en su mayoría logrando que uno logre empatizar con los personajes y quiera saber más de estos, teniendo interacciones amenas y sus arcos casi en su totalidad cerrados en la serie.

Banda Sonora: 

Al igual que con Decade, W y OOO, la banda sonora estuvo compuesta por Kotaro Nakagawa, realmente logró mantener el estándar teniendo temas aptos para cualquier situación pero no solo complementando sino que logra conseguir tener sus pistas pegajosas que se puedan escuchar aparte en la serie como estas:

https://www.youtube.com/watch?v=Ww4I18ltnfo.

En cuanto al opening y los temas insertos, el primero fue interpretado por Mitsuru Matsuoka, a quien ya conocimos como Katsumi Daido en Kamen Rider W, realmente le pone muchas ganas a la hora de cantar y logra darnos un opening muy bueno, los temas insertos no se quedan atrás teniendo temas como Spinning Wheel, Full Throttle y Unlimited Drive, manteniendo el estándar de este tipo canciones en la franquicia.

Combates y Efectos Especiales:

Debo decir que los combates cumplen el estándar de la franquicia, buenas tomas de cámara, buenas coreografías y buen uso de los gimmicks para darles variedad, aunque pasa que en algunas series siempre habrá un power up que dejará a otro inservible por un rato, aunque no todos los combates llegan a ser puros madrazos habiendo una que otra estrategia, sencillas pero sin ser algo rebuscado o que entorpezca la acción vista en pantalla.

Los efectos están bien cuidados y con uso de CGI correcto para que no sea tan notable, si algo que tengo que mencionar son los ataques especiales, que son bastante vistosos pero sin que estos opaquen a la coreografía, siendo que estos 2 elementos destacan más en una pelea debut de un Rider, un nuevo poder o combate importante para la trama, claro esto viene siendo lo regular, pero esta es una de las mejores series en cuanto a este tipo de Debuts.

Mención especial a la pelea entre Go y Banno en el episodio 46, la cual tuvo un cierre bastante satisfactorio.

Final y Conclusiones:

Sobre el final de la serie en si, es un final feliz donde aunque no hubo muchas pérdidas significativas, tuvo sentido dentro de lo que cabe y deja muy pocos cabos sueltos, siendo que estos se resuelven en los V-Cinemas, si bien Drive tiene demasiado contenido suplementario, no es necesario verlo todo para entender la serie completo, solo siendo algunos más para curiosos, pero dentro de todo puedo recomendar la película y los V-Cinemas.

Dentro de todo Drive pasó casi lo mismo que Gaim, sus primeros episodios no generaron mucha expectativa, aunque Drive si supo balancear mejor los tonos y ser un viaje que va más en subida que en bajada, siempre es de mis opciones para recomendar a nuevos en esto de las botargas, obvio no todo es perfecto, el inicio es meh, el Rider secundario tiende a generar más problemas que soluciones,el gimmick no tiene mucho que ver con la trama y no hay mucho disimulo en cuanto a ser un comercial de juguetes glorificado y hay uno que otro villano que pudo ser mejor, pero ante merece la siguiente puntuación.

Calificación Final: 9.5/10

Bueno, ya tocará ver de qué más podré hablar a futuro, pero espero les haya gustado esta crítica, dejen sus opiniones ya sean positivas y negativas y nos vemos en una próxima entrada.

Reseña/Recomendación: Samurai Sentai Shinkenger

Año: 2009-2010

Episodios: 49 + 2 Películas

Estudio: Toei Company, ltd

Género: Henshin Hero

(Como paréntesis, en esta Reseña quiero poner spoilers  menores puesto que a diferencia de su serie en paralelo, quiero recomendar más esta serie a aquellos que no la han visto).

La franquicia de Super Sentai si bien no ha pasado por su mejor momento, estando la posibilidad de que entren en pausa si Ryusoulger no llega a tener el éxito deseado en ventas de juguetes y depende de a quién le preguntes, te pueden decir que la franquicia murió en X serie, si es fan de la era Showa, dirá que fue en Liveman, si es de los 90's te dirá que murió en Jetman y así sucesivamente, pero es innegable que a pesar de todo, la franquicia sigue de forma corrida sin pausas desde su estreno en 1975, en 2009 Yasuko Kobayashi, quien ya había escrito antes unos cuantos episodios de series como Megaranger o Boukenger y ser guionista cabecera en Gingaman y Timeranger, le tocaría escribir la trama del Sentai de este año.

Sinopsis: 

Por siglos ha habido una guerra entre los humanos y los Gedoshu, criaturas que emergen del inframundo para causar miedo y terror a su alrededor, para combatir a estos seres El Emperador ordenó a 5 clanes Samurai para enfrentar la amenaza de los Gedoshu durante 300 años formando al "Samurai Sentai Shinkenger". Dichos Samurais poseen el poder del "Mojikara" que les permite manipular Kanjis del lenguaje japonés para dibujar sus habilidades, armas y elementos para combatir a sus enemigos, así como utilizar a sus "Origami" para combatir a la "Segunda Vida" del Gedoshu quienes se vuelven gigantes para destruir todo a su paso.

En el presente año 2009, el actual líder del Clan Shiba, Takeru, busca enfrentar solo al Gedoshu pero sin embargo, a causa de Hikoma Kusakabe (llamado de cariño "Jii"), convoca a los actuales descendientes de los otros 4 clanes Samurai para ayudarlo en su lucha, ahora teniendo que aprender a convivir con su Señor a la par de como tienen que dejar todo atrás en pos de cumplir su deber como Samurais.

Impresiones:

Siendo la serie número 33 de la franquicia y que su motivo queda más que claro con el título, Shinkenger va de Samurais en una era más actual para combatir a los demonios en turno, si bien no sonará muy llamativo en un principio, esta serie logra desarrollar muy bien el concepto aunque al ser un show muy japonés es común que en los fansubs o pongan muchas notas para definir términos para no traducirlo todo o adaptarlo, siendo que esa viene siendo parte de su gracia puesto a que no ha habido muchas series en la franquicia en su momento que mostraba más a sus héroes como "Más nacionales", al ser de mis primeras series si bien tuve pegas menores en un principio, me termine por encontrar una serie no sólo entretenida sino también que me dejaría cierta marca para bien a diferencia del show con el que compartía segmento en ese momento (Kamen Rider Decade).

Trama:

Pues esta logra tomar su tiempo para desarrollarse pero sin ser muy lenta o densa pero sin perder mucho tiempo en los episodios de relleno, pero dichos episodios logran algo a favor a la caracterización de los personajes principales, sumado a que con el tiempo la historia logra tomar mayor forma revelando cosas interesantes así como el origen de varios de los antagonistas y el secreto de Takeru del cual se sabía que ocultaba algo desde los primeros episodios, sumado al nuevo miembro, pero ya hablaremos de eso con los personajes, puesto a que parece que no tengo mucho que decir con algo con lo que tengo opiniones más positivas que negativas no diré que todo es perfecto, puesto a que hay ciertas resoluciones que son un tanto planas o muy convenientes cuando parecía haber tensión respecto a un exilio y que esté en la recta final es algo que me saca algo de onda.

Personajes:

Este es sin dudas el aspecto más fuerte de la serie, pero hagamos un repaso uno por uno.

Takeru Shiba es sin dudas uno de los mejores líderes de la franquicia, es alguien recto pero que tiene su lado más amable con sus amigos pese a no mostrarlo demasiado y que supo tomar las riendas en más de una ocasión y haciendo todo lo posible para también mantenerse en forma para luchar contra el Gedoshu, algo que nos muestra el crossover con Decade es como se preocupaba por Jii para que el tomara un descanso y que este no se estresa tanto por el equipo, pese a unos malos momentos entre el equipo los demás conforme avanza la serie lo siguen viendo más como un líder capaz incluso cuando se revela el secreto que el estaba guardando desde el principio.

Aunque he visto quejas de que el personaje es poco expresivo, pero al menos esta lejos de ser un personaje aburrido, también teniendo uno que otro momento de comedia con sus amigos y además de que a pesar de ser el Rojo y que la trama gire un poco más en torno a él, sigue habiendo tensión debido a que no siempre gana a la primera y tiene que entrenar como los demás, no por ser el líder quiere decir que dejes de prepararte.

Ryunosuke Ikenami, por así decirlo es el más adoctrinado en su deber como Samurai queriendo que todo se haga cumpliendo las tradiciones y las reglas, algo que lo vuelve un alivio cómico en unas ocasiones pero aunque siga todo en lo que fue enseñado, él en verdad también ha dejado cosas atrás ya que el era un actor de Kabuki algo que también era de familia, tiene algunos de mis episodios favoritos de la serie, cuando va a conseguir el Kajiki Origami o se hace amigo de un extranjero llamado Richard Brown el cual quiere ser un samurai, pese a ser el más ortodoxo y visto como burla el muestra el porque es un miembro valioso para el equipo.

Chiaki Tani era quien menos me agradaba al principio por si actitud en extremo despreocupada, pero al final es de quien más desarrollo se nota a lo largo de la serie, pasando a respetar a Takeru y no solo verlo como su señor sino también como alguien a quien superar, uno de mis episodios favoritos es cuando se vuelve a encontrar con su padre en una cafetería junto a otros miembros del equipo a lo que también se proceda a saber porque se comportaba así,siendo un capitulo conmovedor, pero que curiosamente 2 Riders de paso estaban por ahí en ese momento.

Kotoha Hanaori tiene la emoción de tomar el lugar de su hermana ya que esta no pudo ser Shinken Yellow pero a la vez tiene que lidiar con falta de confianza al no destacar más allá de la espada y el tallado de bambú, el personaje me agradó pero siento es de la que menos tengo que contar más de que su actriz es la única recurrente en trabajos de Toei pero tuvo unos episodios dedicados interesantes como al ser la única en poder resolver el conflicto de la semana.

Mako Shiraishi pues digamos que es como la madre del equipo, puesto que es de las responsables pero de las que más notablemente ha dejado cosas atrás, puesto que ella era maestra en una escuela primaria y ella busca casarse algún día, aunque ella no cocina precisamente bien, aunque realmente no puedo decir mucho de ella puesto a que digamos no tuvo hazañas que se quedaran en mi mente al menos puedo decir que fue útil y ayudo a complementar al equipo en más de una ocasión.

Gente Umemori es de mis Sextos Rangers preferidos, verán, él a diferencia del resto de su equipo, quiso ser Samurai por voluntad propia sometiéndose a un entrenamiento propio durante varios años y desarrollar su propio estilo, el cual en un principio no era aprobado por Jii ni por Takeru creyendo que el se tomaba esto como un juego hasta que lo ven en acción formalmente, aunque es el que más caras exageradas pone el realmente termina siendo el más expresivo y carismático del grupo y con una gran química con el equipo.

En general, este equipo como Shinkengers supieron ser Samuráis cada uno a su manera y con estilos de combates bastante distintivos entre si.

Y si bien Takeru es quien se lleva más tiempo, su historia y personaje fueron bien desarrollados y no opacó al resto del equipo dando también episodios con foco en trama para cada uno.

Sobre el Gedoshu, puedo decir que cumplieron su papel muy bien e incluso agradezco que Chimatsuri fuera el principal de inicio a fin, aunque si los Super Sentai son algo más lineales y no cambian de villano, aunque si entre el grupo principal es más notable de alguno que pueda resultar más interesante que otro te pueden resultar más interesantes que los propios protagonistas en especial una cara familiar que vino de Kamen Rider Faiz
como un Samurai Monstruo Vagabundo.

Combates y Efectos Especiales:

Según llegue a ver en una encuesta está fue calificada como la mejor serie de la franquicia en cuanto a combates se refiere, la verdad pues no he visto tantas series para corroborar este hecho pero puedo decir que son impecables, enfoque correctos en las cámaras, buen uso de los efectos y coreografías que logran emular bien el estilo de los samuráis pero con un toque más fantasioso, los combates de mechas están bien pero la verdad no hay tantos combates memorables en los mechas aunque salvo a cuando estrenan nuevo arsenal para estos. 

Sobre los efectos, como dije en general están bien manejados y lucen bien a dia de hoy, pero tengo una queja en los efectos sonoros y es en uno en particular, y es en un sonido que había cuando golpeaban a un enemigo, al que sea sin importar como, no tan meme como el clang de Berserk 2016 pero si molesto pero ese efecto se omite conforme la serie avanza pero es uno que se me quedará en la mente como un efecto innecesario.

Banda Sonora:

Un aspecto realmente impecable, no solo llega a complementar momentos en la serie sino que llega a ser bastante pegajosa, en especial los temas de batalla o el de transformación que es uno de mis favoritos del Super Sentai.

https://www.youtube.com/watch?v=L8AZpcqXaDQ

Incluso cuando utilizan el tema de opening con otro tipo de instrumentalización (cosa común en series de este tipo) llega funcionar muy bien con el tipo de momento que busca dar, como alguno conmovedor o dramático.

Conclusiones:

Se que esta reseña pude hacerla más completa, pero quise hacerla más en pos de una recomendación que algo más elaborado pero podría llegar a hacerlo en algún momento, obviamente acá no todo es perfecto, hay episodios que no llegan a ser tan buenos como otros y que algunos villanos pudieron dar un poco más, pero en general esta serie vale la pena dedicarle su tiempo y aunque es de las series más populares de la franquicia en Japón, ya para este punto es poco probable que tengamos un V-Cinema de 10 años después ya que casi todos los actores estelares han despegado en su carrera y no creo que Tori Matsuzaka quiera volver a la franquicia luego de que en una entrevista dijera que vivió a base de agua durante la producción de la serie.

Pero sin rodeos, es una serie que puedo recomendar a los interesados en la franquicia y más si te gustan los samurais, pero eso si, preparate a ver notas de traductor porque esta serie es muy pero MUY japonesa.